Théâtre, danse, cirque, musique, nouvelles technologies, expositions... se succèdent pour voir, rencontrer, et découvrir des artistes français ou internationaux. Les plus grands noms y côtoient ainsi des artistes émergents.

Ouvert en 1995, il est construit en utilisant les références architecturales du théâtre à l'italienne du 17ème siècle. Façade sobre, rigoureuse en pierre rose d'Alméria, fronton antique et colonnade, cour intérieure.

Ouverture de la billetterie début juin pour les pass et début septembre pour le tout public.

Elle occupe l’emplacement de ce qui fut le centre d’une villa romaine, établie au bord de la grande voie romaine reliant l’Espagne et l’Italie. Elle est dédiée à Saint-Baudile, légionnaire romain et diacre martyrisé à Nîmes en l’an 300. Les restes d’une première construction édifiée au Xe siècle par les évêques d’Avignon, propriétaires des lieux, sont encore visibles à l’extérieur (en haut du grand escalier) et à l’intérieur (dans la dernière travée sous et sur la tribune). L’édifice actuel regroupe, autour de la nef et de l’abside du XIIe siècle (classée Monument Historique en 1921), plusieurs chapelles ajoutées au cours des siècles. L’édifice a été classé Monument Historique dans sa globalité en 1999.

Cette église présente des caractéristiques du roman provençal : couverture en dalle de pierre, voûte en berceau brisé. Le chœur est couvert d'un dôme à pan octogonal sur trompes. La partie romane fut construite par les mêmes maçons qui agrandirent le château fort.


Le plus : Grâce à la bonne conservation du bâtiment, la jolie place de l’église sert parfois de lieu de tournage pour des films d’époque.

"Qu'a vist Paris se noun a vist Cassis,a ren vist..." (qui a vu Paris, s'il n'a vu Cassis, n'a rien vu).

Même si cette phrase de Frédéric Mistral peut sembler exagérée, elle n'en décrit pas moins tout l'intérêt touristique de cette petite station balnéaire nichée au pied de l'impressionnante falaise du Cap Canaille.

Ancien comptoir romain, Cassis séduit par ses quais bordés de cafés et restaurants, ses criques découpées comme à la serpe, ses plages naturelles et sa vieille ville. Itinéraire privilégié : emprunter l'avenue du Révestel, puis le chemin des Lombards, point de vue sur la baie de Cassis.

A proximité, le château (privé ne se visite pas) construit au XIIIème siècle par Hugues des Baux. Citons également l'élégant hôtel de ville, ancien hôtel particulier du XVIIème siècle, qui s'ouvre sur une place ombragée où les Cassidains aiment, les soirs d'été, venir "prendre le frais" et l'ancien presbytère du XVIIIème siècle, qui abrite le musée Municipal Méditerranéen d'Arts et Traditions Populaires (collection de peintures, objets usuels, costumes, vestiges romains...).

Nombreux sont les visiteurs qui viennent voir les calanques, flâner sur le port, se régaler de poissons et de fruits de mer et déguster les excellents crus des environs.

L'AOC Cassis produit un vin blanc réputé à l'arôme très particulier. C'est l'une des plus anciennes AOC de France. Les vignes s'étagent sur des restanques.

Forte de presque 800 oeuvres, la collection du [mac] s'appuie sur celle du musée Cantini qui fut scindée en deux lors de la création du [mac] en 1994. Les Nouveaux Réalistes, qui s'étaient affirmés par leur déclaration commune le 27 octobre 1960, décidant de travailler avec les matériaux nouveaux que la modernité proposait ( affiches, objets de la société de consommation, nouvelles matières : plastiques, néons...) furent choisis pour la rupture que leurs propositions apportaient. Sur cette rupture s'élabora la césure dans les collections marseillaises donnant naissance à celle du [mac].

La collection du [mac] rend compte ainsi de l'essentiel de la production de la seconde moitié du XXe siècle et du début du XXIe. Elle est constituée d'oeuvres d'une grande qualité qu'il s'agisse de celles des Nouveaux Réalistes, de Support Surface, de l'Arte Povera, du Land Art ou encore du mouvement Fluxus.

La Figuration Narrative est pour sa part représentée par un ensemble de peintures remarquables alors que plusieurs installations (en sculpture, photo et vidéo) révèlent l'originalité de l'art de la performance et de l'art corporel.

Dans le jardin attenant au musée plusieurs oeuvres de Jean-Michel Alberola, Julien Blaine, César, Erik Dietman et Fabrice Gygi complètent la présentation.
Surface de l'exposition permanente : 1700
Surface de l'exposition temporaire : 800

Accès gratuit pour les collections permanentes.
Accès gratuit pour les expositions temporaires le 1er jour de l'exposition, les autres jours restent payants.
Les visites guidées sont payantes.

Les près de 200 modèles qu'il expose, depuis l'antique tricycle à pétrole de Dion-Bouton (1898) jusqu'aux machines de course contemporaines, résument son histoire, tissée de légendes et de défis industriels. Nouvelles acquisitions : 10 vélos de 1885 à 1930, ainsi que des vélos d'enfants du début du XXe. siècle aux années 30.

Le musée propose également un nouveau jeu pour les enfants de 8 à 12 ans, en groupe ou en individuels : le jeu d'enquête "Mission Fantomard" avec des indices à trouver, et des motos du musée hantées par des fantômes. Nous donnons au début de la visite pour le public de plus de 7 ans une bande dessinée faite par un graphiste sur l'évolution de la moto, avec des jeux.

Possibilité de visiter les ateliers. Visites pédagogiques avec des jeux.
Surface de l'exposition permanente : 1200

- Une plongée inédite dans la vie de Jean Moulin
- Dans un bâtiment historique, jadis école communale où Jean Moulin fut élève
- La découverte de ses racines provençales
- Plus de 200m² d'exposition
- 200 photos rares, archives, objets d'époque et films
- Des vidéos pédagogiques
- Reconstitution avec effets sonores et visuels de la carlingue de l'avion qui a parachuté Jean Moulin près de Saint Andiol le 2 janvier 1942

"Souvenir de mon pays" : c'est ainsi que Jean Moulin évoquait le village de Saint Andiol.

Le Musée Jean Moulin de Saint Andiol donne à ses visiteurs l'ensemble des clés permettant de comprendre, de façon interactive, le parcours d'une vie : une histoire née en Provence, avant d'emprunter des voies nationales et européennes, au service d'idéaux humanistes jusqu'au sacrifice ultime.

Audioguides en langue française, anglais et espagnole.

Cité ? Le mot colle à l'esprit. Si elle s'étend sur huit sites, disséminés dans tous les quartiers de la ville, de la Porte d'Aix à la Magalone en passant par le parc de l'Oasis et le Square de la Pauline, la Cité de la Musique est un lieu d'accueil, de formation, de partage. Chaque année, cette structure unique en son genre, permet à plus de 2 200 élèves, enfants comme adultes, de suivre des cours de qualité, de découvrir un instrument, de se perfectionner dans leur pratique. De jouer ensemble surtout. Et d'aller au-devant du public... si le coeur leur en dit.

Pratique en amateur, écoute, découverte et créations musicales rythment la vie de la Cité de la Musique de Marseille tout au long de l'année.

L'Auditorium est un exemple de réhabilitation architecturale typique de ces anciens hôtels classiques du début du XXe siècle. Toutes les expressions et esthétiques musicales peuvent être présentées. Les priorités artistiques restent axées sur la mise en valeur des musiques actuelles, de l'électroacoustique, des musiques du monde, du jazz, de la chanson française et des spectacles jeune public...

Quant à la médiathèque, ouverte à tous, elle regroupe livres, disques, films documentaires, revues, partitions... Son fond riche et actualisé, accessible en consultation, voire en prêt, répond aussi bien aux besoins des amateurs que des professionnels.

La Maison du Riz est un endroit pédagogique parlant de l'évolution de la riziculture lorsqu'elle débuta en Camargue jusqu'à nos jours, trois espaces ont été créés : un espace consacré au matériel spécifique à la riziculture, un espace dédié au grain de riz et ses différentes étapes de transformation, un coin boutique. Riziculteurs passionnés, la famille Roziere sera heureuse de vous y accueillir.

Association loi 1901 créée en 1979, la Fontaine Obscure est un lieu d'échanges qui a pour but de promouvoir la photographie auprès d'un large public et de favoriser les rencontres entre photographes amateurs et professionnels. L'idée était de regrouper des créateurs d'images sans distinction : amateurs, professionnels, avec une ouverture sur toutes les formes d'expression photographique. Le nom a été emprunté à un roman historique de Raymond Jean, écrivain aixois et professeur de littérature à l'Université de Provence.
"Fontaine" : source de lumière, d'inspiration ( la lumière intérieure ), métaphore de transmission, de communication, de mouvement, notion de temps qui s'écoule.
"Obscure" : cela évoque la caméra obscura des classiques mais aussi l'obscurité du laboratoire nécessaire à la révélation de l'image, la photographie comme obscure objet du désir.

Elle organise une exposition mensuelle dans sa galerie ainsi que le Festival Phot'Aix, chaque année à l'automne.

L'association propose des cours et des stages de photographie tout au long de l'année.