Embarquez pour un voyage unique dans la Galerie de l'Histoire de Martigues. Au travers de documents écrits, photographies, maquettes, objets muséographiques, bornes interactives, la galerie propose un éclairage approfondi sur les principales étapes de l'évolution de la ville, des premières traces de civilisation humaine au développement fulgurant de la commune dans la deuxième moitié du XXe siècle.

La Galerie vous présente également un aperçu de la ville de demain en exposant les projets urbains, culturels, et sociaux de Martigues. Il ne s'agit pas de quelques siècles ou d'une période, mais de toute l'Histoire de Martigues depuis la préhistoire jusqu'à nos jours. Et à travers elle, c'est aussi l'évolution de notre monde que l'on parcourt, retrouve ou découvre.

Visites commentées tous les samedis de 16h à 17h.

Il a été entièrement restauré en 1989 et récompensé par le Prix du patrimoine vivant de la Fondation de France.

Depuis 2007, il abrite le Musée Estrine, jeune musée de France et vient de bénéficier en 2014 d'un vaste programme d'agrandissement et de rénovation.

Pour rendre hommage à Vincent van Gogh qui vécut à Saint-Rémy- de-Provence du 8 mai 1889 au 20 mai 1890, le musée Estrine a réalisé un espace pédagogique

multimédia consacré à la vie et à l'oeuvre du peintre. Le centre d'interprétation Vincent van Gogh permet aux visiteurs de (re)découvrir le parcours humain et artistique de cette personnalité exceptionnelle et son influence sur la création du XXe et XXIe siècle.

La collection du Musée Estrine est dédiée à la peinture et aux arts graphiques des XXe et XXIe siècle dans la filiation des deux grands artistes qui ont marqué la ville de Saint-Rémy-de- Provence, Vincent van Gogh et Albert Gleizes.

Avec plus de 1000 oeuvres, cette collection dresse un riche panorama de la création régionale et nationale avec des artistes comme Vincent Bioulès, Bernard Buffet, Albert Gleizes, Eugène Leroy ou encore Paul Rebeyrolle.

Deux à trois expositions temporaires sont organisées chaque année autour de thèmes importants de la peinture ou de peintres et dessinateurs de grand talent.
Surface de l'exposition temporaire : 350

Deux villages qui n'en font qu'un. La Couronne a la mairie et l'église, Carro a le port. Leurs activités passées étaient la taille de la pierre, la pêche, l'agriculture et l'élevage du mouton.

Les objets anciens de la vie quotidienne y côtoient ceux de la pêche, les trésors naturels des fonds marins et les cargaisons de navires échoués.

Son fond contient plus de 150 objets et plusieurs centaines de photos et documents anciens. Il continue à s’enrichir grâce aux dons et aux acquisitions.
Le simple quotidien de nos ancêtres, pêcheurs, peyrerons, paysans ou bergers.

C'est ce passé plus ou moins lointain que nous avons tenté de restituer pour vous. Des recherches nous ont permis de retrouver des objets ou documents témoins directs du passé et de l'Histoire de nos villages en fin de compte très liés.

Plus qu'un lieu d'exposition, les Pénitents Noirs proposent aux visiteurs une plongée dans la création actuelle soutenue par des actions de médiation culturelle (visites guidées, atelier arts plastiques pour public scolaire ou adultes, etc...).

Les Pénitents Noirs organisent aussi des expositions Hors les murs. Se posant sur la simple volonté de créer du lien. Elles ont pour objectif de faire rencontrer des habitants, des artistes, ou un public d'initiés loin de leurs univers respectifs habituels. En somme, inviter un artiste à exposer dans un lieu inaccoutumé, inviter le public à voir une exposition à deux pas de chez lui et les faire se rencontrer.

Ouverture en fonction des expositions.

Une unité de fabrication du siècle dernier présente les différentes étapes.
On y trouve une meule en granit, qui, entraînée par un âne, permettait d'obtenir la matière première. On peut aussi admirer un distillateur de lavande.
L'extraction de la précieuse huile essentielle permet, depuis plusieurs générations, d'enrichir notre savon.
Bien d'autres trésors sont exposés dans ce lieu magique (lavandière, machines à laver, moules et documents etc.)

Dans une deuxième partie, se trouve une unité de production en activité. Les visiteurs, qui le souhaitent, peuvent participer à la fabrication du savon.
L'acquisition d'un bon d'achat (échangeable en boutique) permet la visite du musée.

Soit la visite du musée et la participation à la fabrication du savon:
11h, 12h, 15h, 16h et 17h.
Groupes sur rendez-vous.

Possibilité de louer une salle pour un événement.
Surface de l'exposition permanente : 600

Avec ses 600 m², l'Embobineuse est un lieu d'accueil pour les projets alternatifs.

Une scène libre de toutes contraintes où l'artiste peut s'abandonner complètement.

La place laissée aux projets musicaux en construction ou encore relativement confidentiels a fait de l'Embobineuse un terrain d'essai et de rencontres entre musiciens et producteurs à une échelle internationale.

''Théâtre de Fortune Hypersonic, élevage intensif d'individus collectifs de mauvais goûts pluriels, bas-fond spirituel de la combustion spontanée....''

Espace hybride, Le Chapiteau est une oasis urbaine réunissant des soirées atypiques où DJ’s de la scène locale et internationale se succèdent au fil des saisons.

Le Chapiteau est né de la volonté de Mariana et Arnaud de proposer un endroit ouvert et alternatif. Ce couple s'est ainsi entouré de bons esprits rendant possible la réalisation de leur projet.

La musique a toujours été leur passion. Après s'être rencontrés dans une fête électro, c'est au son de la musique que leur histoire s'écrit. Le respect de la nature et du corps est leur deuxième vocation. Ils ont toujours défendu qu'une consommation basée sur des produits locaux et biologiques était la base d'un modèle de vie sain et durable.

C'est tout naturellement que le lien entre la musique, l'environnement et l'humain à été établi pour la construction du Chapiteau la belle de mai. Ce lieu atypique où vous trouverez des produits sains, des activités de détente et la bonne musique électro.

Des activités diverses la journée et la bonne musique le soir !

Situé en plein coeur de Marseille, le Parc du 26e centenaire s'étend sur 10,5 hectares. Il a été aménagé sur le site de l'ancienne gare du Prado.

Lorsqu’en 1998, la Ville de Marseille achète le terrain à la SNCF, il y a longtemps que la gare ne sert plus qu’à la formation des trains transportant les ordures ménagères vers la décharge d’Entressen.
Pour la municipalité, la création du parc est alors un moyen de restaurer un tissu urbain "déchiré" par un site industriel à l’abandon. De plus, la municipalité souhaite, grâce à cet espace vert de détente et de passage, recréer le lien qui existait entre les trois quartiers bordant la gare.

Les travaux ont commencé à l'automne 1999. Le parc a été inauguré le 23 juin 2001.

De conception très contemporaine, le parc s’inscrit cependant dans la mémoire commune, faisant référence aux vingt-six siècles d’histoire de la Ville. Certains vestiges conservés de la gare sont les témoins d’un passé encore vivant dans le souvenir de nombreux Marseillais. L’eau y est omniprésente et fait écho à "l’Arbre de l’Espérance" qui se dresse à l’entrée principale. Les jets d'eau ont été conçus comme des fontaines ornementales. Il ne s'agit donc pas d'aires de jeux (risques pour les enfants).

Quatre jardins thématiques symbolisent la mixité culturelle de la population et l’ouverture de Marseille sur le monde :

le Jardin provençal, structuré en terrasses
le Jardin oriental, de style arabo-andalou
le Jardin africain, animé de dunes
le Jardin asiatique rappelant les jardins japonais

Les plantes y sont disposées en fonction de leur forme et de leur capacité à illustrer ou à évoquer le style souhaité. Il ne s’agit pas de jardins botaniques, au sens scientifique du terme, car les plantes ne sont pas sélectionnées en fonction de leur véritable aire d’origine.
En effet, les Marseillais, grâce à leur grand port, ont toujours été en relation avec la Méditerranée, mais aussi l’Afrique, le Moyen et l’Extrême Orient. Ainsi, différentes espèces végétales ont réussi à s’acclimater à Marseille.

Ce parc a obtenu, en 2005, le label "Jardin remarquable" du ministère de la Culture.

Dans ce parc du XXIe siècle, le promeneur découvre un mail pavé et planté, longé d'un canal de 26 jets d'eau et d’un hangar, vestige de l'ancienne gare, qui abrite aujourd’hui une buvette. Le parc paysager est composé d’un lac de 30 00 m² surplombé d'un belvédère permettant d'admirer Notre-Dame de la Garde et les collines de Saint-Cyr. Il dispose également d’un terrain de boules et de deux aires de jeux pour enfants. Des salles de conférences et d'expositions ont également été édifiées, près de l'entrée principale, place de la fontaine de l'Espérance.

Musée des Alpilles Saint Rémy de Provence

Créé en 1919 par Pierre de Brun, le musée a été entièrement rénové de 2002 au début de l'année 2005.

Ethnologie...

La visite de ce musée permet de mieux comprendre les paysages actuels, naturels et humains, de cette partie de la Provence qui s'étend entre le Rhône, la Durance et le massif des Alpilles.
Promenade dans le temps et dans l'espace, l'exposition permanente du musée des Alpilles évoque diverses facettes insoupçonnées ou mal connues du patrimoine régional :
de l'Hypselosaurus, gentil dinosaure qui jadis fréquenta la contrée, au costume traditionnel et à la tauromachie de type camarguais en passant par la culture et le commerce duchardon cardère, du pavot somnifère et des graines de semence

...et arts modestes

Des oeuvres de renommée internationale, signées Vincent van Gogh ou Albert Gleizes,sont nées ici. Mais à côté existe aussi le travail souvent remarquable de créateurs discrets, anonymes ou de notoriété locale, sur lesquels le musée souhaite également attirer l'attention : ex voto déposés aux XVIIIe et XIXe siècles dans les chapelles, cannes et dévidoirs ouvragés, santons en terre crue, étonnantes enluminures d'Augustin Gonfond.

Le cabinet d'arts graphiques et photographiques ainsi que la nouvelle orientation de l'établissement sur les oeuvres sur l'atelier de typographie et de gravure traduisent par ailleurs papier et la gravure contemporaine
Surface de l'exposition permanente : 180
Surface de l'exposition temporaire : 180

C’est au 125 La Canebière, en plein cœur de Marseille, que vous découvrirez Artplexe Canebière, un complexe culturel et cinématographique d’un nouveau genre.

Cinéma, expositions, concerts live, conférences, bar événements, brasserie, restaurant toit terrasse sont au programme de ce nouveau lieu de vie pleinement inscrit dans son tissu urbain, culturel et commerçant.

LE CINÉMA :

7 salles, 1 000 places
Programmation de films grand public en VF et en VO, et sélection de films Art et Essai.
Projections laser et projections 3D
Son Dolby Atmos
Fauteuils club
Espace confiserie

LES ÉVÈNEMENTS CULTURELS : une programmation de choix pour tous les âges et tous les goûts

Expositions
Concerts live
Conférences

LES ÉVÉNEMENTS PRIVÉS & ENTREPRISES

Séminaires, conventions, soirées privées, événements comités d’entreprise ou groupes scolaires ; ARTPLEXE Canebière est équipé pour accueillir tout type d’événement. Notre offre culturelle et cinématographique combinée à nos équipements nous permettent de réaliser des évènements singuliers, adaptables à souhait. Pour toute demande d’évènements, contactez le 07.88.23.06.60 ou envoyer un mail à artplexepro@artplexe.com

LES RESTAURANTS

Les Réformés, un comptoir à mets sur les toits de Marseille, dédié aux amoureux de produits frais et locaux. Un menu du midi renouvelé chaque semaine en fonction de nos envies et de nos producteurs. Des assiettes vivantes et évolutives le soir, en fonction des saisons.

Le Blum c’est une brasserie, un bar, un lieu de culture situé en haut de la Canebière au pied de l'Artplexe à Marseille.