Théâtre de plein air accueillant des manifestations au printemps et en été, amphithéâtre de 1200 places.

Théâtre de création : créations contemporaines, veilles théâtrales, improvisées et créations jeune public-lecture plus.

Théâtre de formation :
- formation professionnelle en compagnie pour 10 élèves comédiens "La compagnie d'entraînement"
- option Théâtre du Lycée Cézanne.

Théâtre de sensibilisation :
- ateliers publics de sensibilisation au théâtre le mardi de 18h30 à 20h
- théâtre en été avec des ateliers autour de 5 spectacles vus en commun au Festival d'Avignon.

Directeur artistique Alain Simon.

➜ les spectacles jeune public ont lieu à 15 h
➜ les spectacles tout public ont lieu à 20h30 et le dimanche à 18h
➜ les rencontres publiques avec "La compagnie d'entraînement" ont lieu le mardi à 20h30 ou le jeudi à 19h

Avec une capacité de 600 places (200 assises et 400 debout), et une qualité sonore exceptionnelle, rejoignez le Jas’Rod pour des soirées inoubliables !

Transformée en théâtre un soir de 1948, elle est devenue le lieu emblématique du Festival d'Aix-en-Provence.

Les derniers aménagements, réalisés en 1998, ont valorisé les façades et permettent un rapport privilégié entre scène et public. Chaque été, le Théâtre de l'Archevêché distille une atmosphère magique, celle du "Don Juan aux étoiles" évoquée par François Mauriac.

Equipements Handicap : accessible aux personnes à mobilité réduite.

Amphithéatre à la romaine, lieu d'accueil du festival "Les Arts Verts" en été

Des pièces des célèbres santonniers Carbonnel, Fouque, Jouve, Peyron Campagna, Toussaint, Thérèse Neveu, Louise Berger, Simone Jouglas y trouvent également leur place.
La cérémonie traditionnelle de l'offrande aux bergers appelée le Pastrage est mise en scène dans le décor des Baux-de-Provence, devant l'église du village. Une crèche traditionnelle provençale et la vie quotidienne d'une famille au XIXe siècle sont présentées dans deux grandes vitrines. Pour les enfants, une ribambelle de petits santons naïfs peints de couleurs vives est placée à leur hauteur.
Une très grande toile, réalisée par Antoine Serra (1908-1995), représentant la messe de minuit aux Baux-de-Provence vient compléter ces collections uniques. L'histoire de cette peinture commence le 24 décembre 1947 lorsque l'artiste, qui possédait son atelier dans le village, assiste à la cérémonie dans l'Eglise Saint-Vincent.

Plusieurs façades sont datées du règne de Louis XV (style Rocaille provençal) en particulier le n°34, à décor de mascarons l'hôtel au n°29 présente une façade à trois niveaux, scandés de panneaux sculptés de feuilles de chênes et d'oliviers, les fenêtres encadrées de crosses de fougères. Au n° 36, la façade d'inspiration néo-classique est ornée de pilastres collosaux cannelés unifiant les deux niveaux supérieurs d'une seule envolée.
Ce parti néo-classique sera repris à la Restauration (début 19e siècle), en plus emphatie et rigoureux avec épaississement des pilastres et augmentation du décor et de l'entablement, en particulier sur les hôtels place de la Fontaine d'Or et rue du Four. Le luxe de ces belles demeures de la bourgeoisie foncière locale, qui puise ses revenus dans la culture du mûrier et de l'olivier, dénote un sens du décor urbain, qui détonne dans un milieu rural et semble avoir été l'oeuvre d'architectes avignonnais ou aixois.

L'installation d'une dimension exceptionnelle (elle s'étend sur 230 m2) offre un merveilleux voyage à la découverte des paysages et traditions de la Provence.

Les saynètes reproduites fidèlement (parties de cartes et de pétanques, travail dans les champs, scènes de village, chèvres dans les collines...) et le soin apporté à chaque détail feront briller les yeux des petits comme des grands.
Dans une deuxième salle, un espace est consacré à la représentation de la Nativité.

Derrière le château médiéval, au creux du vallon du Pas de l'Etroit, se dressent trois arcades d'un aqueduc romain construit il y a prés de 2000 ans.
L'aqueduc alimentait Aix en Provence en eau, depuis la source de la Traconnade à Jouques. Long de plus de 30 km. La conduite était supportée par des ponts sur murs pleins et des arches pour la traversée des vallons soit en sous terrain à flanc de collines.

Les uns pourront voyager grâce aux expositions, les autres profiter d'une lecture, d'un concert, d'un débat, d'une projection... ou plus simplement d'une promenade en plein air dans les jardins méditerranéens du fort Saint-Jean.

Le J4 : 15 000 m2.
Le nouveau musée, bâti sur l'ancien môle portuaire J4 par l'architecte Rudy Ricciotti, constituera le coeur palpitant du Mucem. Au rez-de-chaussée, une exposition de référence pour un parcours permanent sera dédiée à la présentation des étapes majeures de l'histoire des civilisations méditerranéennes. Au second étage, deux grandes expositions par an seront consacrées aux sociétés, aux villes, aux lieux ou aux hommes qui font la Méditerranée.
Le fort Saint-Jean : 15 000 m2.
Les salles voutées abritées dans les entrailles de pierre du fort Saint-Jean, monument historique du XIIe siècle, proposeront des galeries d'exposition sur les thèmes de la fête et des spectacles.

Expositions permanentes:

La Galerie de la Méditerranée fait peau neuve : à partir de fin novembre 2017, sa deuxième section accueille une nouvelle exposition semi-permanente. " Connectivités " raconte une histoire des grandes cités portuaires de la Méditerranée des XVIe et XVIIe siècles : Istanbul, Alger, Venise, Gênes, Séville et Lisbonne sont alors les points stratégiques de pouvoir et d'échanges dans une Méditerranée qui voit naître la modernité entre grands empires et globalisation.

Le Mucem conserve un patrimoine unique, regroupant une diversité d'objets originale dans le monde des musées : tableaux, estampes ou sculptures côtoient mobilier, outillage, véhicules, bijoux, décors de boutique, vêtements de fête ou traditionnels...

Le Centre de conservation et de ressources : 10 000 m2.
Plus haut dans la ville, à proximité de la gare Saint-Charles, dans le quartier de la Belle de Mai, un troisième site accueillera le Centre de conservation et de ressources (CCR), conçu par l'architecte Corinne Vezzoni. Lieu de conservation des collections, le CCR sera un lieu innovant et lui aussi largement ouvert au public.
Surface de l'exposition permanente : 15000
Surface de l'exposition temporaire : 4700