Inauguré en 1838, le musée Granet reconnu « Musée de France » est une institution de la ville d'Aix-en-Provence. Celui-ci propose un parcours se développant sur plus de 4000 M2, privilégiant le fonds des peintures et des sculptures. Près de 750 œuvres sont exposées offrant un vaste panorama de la création artistique depuis les primitifs et la Renaissance, jusqu’aux chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain de l’exceptionnelle donation Meyer. Ses soixante et onze œuvres offrent un dialogue entre les maîtres du passé (Guardi, Chardin, Boudin) admirés par Cezanne et les grandes figures de l’art moderne et contemporain (Giacometti, Picasso, Léger, de Staël, Tal Coat,…).

Des collections cezanniennes enrichies
En 2025, suite à l’exposition Cezanne au Jas de Bouffan, les collections cezanniennes du musée se sont enrichies de nouveaux dons et dépôts remarquables. À la Vue prise du Jas de Bouffan de la collection Meyer s’associent dorénavant deux salles dédiées au Maître d’Aix. Celles-ci permettent de mettre en avant l’évolution stylistique de Paul Cezanne, illustrée notamment par Chute d’eau, don récent de Marc et Edouard Larock, Baigneuses devant la montagne Sainte-Victoire, dépôt de la collection D.G. Cazeau, et La Montagne Sainte-Victoire, prêt du Kunstmuseum de Bern, Suisse.

Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.

Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).

Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.

Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

Demeure de navigateurs au long cours, la Bastide Marin était au cœur d’un grand espace agraire où vignes et oliviers fournissaient des récoltes importantes.
Vous y découvrirez un patrimoine architectural de plus de quatre siècles: une maison de maître et une ferme. L'écrin naturel, restauré par les membres de l'association La Ciotat, Il Était Une Fois est un éco lieu qui abrite une ferme pédagogique. Il est également refuge LPO composé de plusieurs jardins aménagés, secrets et harmonieux.

La Bastide Marin est inscrite aux Monuments Historiques depuis le 4 mars 2013.
De glorieux navigateurs au long cours ont vécu ici durant des siècles. Ils bravaient les tempêtes, les épidémies et les pirates. Membres de l'ordre de Malte, leur bastide était hospitalière.
Lieu de villégiature estivale, de soin et de refuge lors des attaques maritimes, la Bastide Marin recèle de nombreux secrets.

Un patrimoine remarquable - seul vestige des temps glorieux du commerce maritime. Seule survivante des bastides de La Ciotat, la Bastide Marin possède une histoire riche et passionnante. Construite aux alentours de 1550, ses propriétaires étaient navigateurs au long cours et armateurs.

Propriété des familles Marin, bourgeois de la cité maritime au XVII siècle, la bastide sera au fil des siècles : Abeille, Portalis, Fabre et reviendra à la famille Marin au XIX siècle. Ses propriétaires vivaient des richesses du commerce maritime, ils géraient la cité (plusieurs consuls au fil des siècles, des armoiries et un grand patrimoine à La Ciotat et à Marseille).
Les héritières, malgré la volonté de sauvegarder la demeure seront contraintes de vendre à la commune de La Ciotat le 9 juillet 1992, pour régler les frais de succession. La Bastide et ses terres allaient alors s'endormir, oubliées puis squattées et martyrisées jusqu'en 2004.

Sauvetage de la Bastide Marin et restauration du patrimoine
L’association La Ciotat, Il Était Une Fois porte depuis 2004 le projet de restauration de la Bastide Marin et de son écrin naturel.
Forte de ses 600 bénévoles et son large partenariat, elle a pour objectif de mettre en valeur des périodes de l’histoire en encourageant la participation active de l’ensemble des citoyens. Elle participe à la valorisation et à la transmission des savoirs et des savoir-faire en préservant et restaurant le patrimoine naturel et bâti.

Un centre d’interprétation du matrimoine méditerranéen.
Le concept de matrimoine méditerranéen symbolise l’union entre la terre mère et la mer Méditerranée Mare Nostrum. Il rappelle aussi l’engagement des femmes tout au long des siècles.
En effet, la Bastide Marin est un lieu où terre et mer s’unissent pour ne former qu’un patrimoine. Demeure de navigateurs au long cours, elle était également au centre d’un grand espace agraire (10 hectares) où des vignes et des oliviers fournissaient des récoltes importantes.
Ici et autour de la Méditerranée, la terre et la mer sont au cœur des traditions ancestrales, du savoir et de la sagesse populaire, elles sont matrimoine.
Ce centre d’interprétation du matrimoine méditerranéen aura pour vocation de préserver et de transmettre aux visiteurs et aux jeunes générations, les techniques anciennes et les savoir-faire ancestraux par le biais d’espaces créés et scénarisés à des fins de médiation.

Une architecture remarquable
Préservée par deux micocouliers, dont l’un est plus que tricentenaire, la façade de la demeure est austère, fidèle à l’humilité qu’imposait l’ordre hospitalier, mais elle possède trois rangs de génoises dont le premier est inversé. Bâtie à la chaux, une calade finement ciselée accueille le visiteur.

Cette présentation, non exhaustive de la Bastide Marin illustre son riche patrimoine architectural.
Elle possède un grand nombre de mystères, l'association est encore loin d’avoir percé tous ses secrets.

Ses collections sont représentatives de la vie à Salon, de l’Antiquité au XXème siècle, à travers les époques dans des domaines aussi variés que l’archéologie, l’industrie des huiles et du savon, l’agriculture ou l’art religieux.

Salle Théodore Jourdan
Elles proposent une approche de l’œuvre du maître salonais et des paysages qui l’ont inspiré avec un ensemble de toiles, dont 19 de grand format, d’études et de dessins.

Il s’agit d’œuvres de la dernière période (1880-1908) de Théodore JOURDAN représentant des scènes du pastoralisme en Provence et particulièrement en Crau. Elles témoignent de la vie pastorale et des paysages de Crau et s’inscrivent dans le courant de la peinture naturaliste Provençale de la fin du XIXe siècle. Le peintre y revendique son attachement à la Provence comme le font à la même période les tenants du Félibrige avec Frédéric Mistral et ses amis poètes.

Surface de l'exposition permanente : 1800
Surface de l'exposition temporaire : 200

Tout au long de l’année des actions pédagogiques et culturelles en lien avec le parcours d’éducation artistique et culturelle de l’élève (PEAC) sont proposées aux élèves de la maternelle au lycée et se déroulent dans le musée ou Hors les Murs.

Renseignements : 04 90 44 14 73 / 04 90 56 22 36 / chateau.emperi@salondeprovence.fr

Le centre de documentation du Musée de l’Empéri, et du musée de Salon & de la Crau, est ouvert uniquement aux étudiants et aux chercheurs sur rendez-vous, du lundi au vendredi de 14h à 16h30.

Renseignements : 04 90 56 22 36 ou 04 90 44 72 85 / chateau.emperi@salondeprovence.fr

Le château de l’Empéri, avec ses cours, son Jardin des Simples et sa terrasse, est ouvert aux visiteurs tous les jours (sauf le mardi), de 10h à 12h et de 13h30 à 17h. Entrée libre et gratuite.

Le musée de l’Empéri et les salles Théodore Jourdan sont fermés jusqu’en mai 2026. Réouverture prévue à l’occasion de la Nuit des musées en mai 2026.

L'Empéri, qui a également accueilli des rois de France, est un musée d'art et de costumes et d'histoire militaire. Il abrite ainsi les collections constituées à partir du début du siècle par Raoul et Jean Brunon, qui depuis 1967 sont propriété du Musée de l'Armée. Le musée présente en une trentaine de salles : l'histoire des armées françaises de Louis XIV à 1918. Collections du Musée de l'Armée. Gratuité pour les militaires et personnels de la Défense. Architecture définitive romain, gothique, renaissance.

Le château de l’Empéri, avec ses cours, son Jardin des Simples et sa terrasse, est ouvert aux visiteurs tous les jours (sauf le mardi), de 10h à 12h et de 13h30 à 17h. Entrée libre et gratuite.

Le musée de l’Empéri et les salles Théodore Jourdan sont fermés jusqu’en mai 2026. Réouverture prévue à l’occasion de la Nuit des musées en mai 2026.

La Maison de Nostradamus est actuellement fermée.

Réouverture prévue en mai 2026, pour la Nuit des musées.

Ce musée municipal, créé en 1992, « Maison d’écrivain et de patrimoines littéraires » depuis 2006, se tient dans la maison que Michel de NOSTREDAME, dit NOSTRADAMUS (1503-1566), veuf d’un premier mariage, acheta en 1547 pour y fonder une nouvelle famille avec Anne PONSARD dont il eut 6 enfants.

C’est dans ce lieu qu’il paracheva tous ses ouvrages et qu’il finit ses jours quelques vingt ans plus tard, en 1566.
Après plus de cinq siècles, certains de ses ouvrages sont restés célèbres:
« Le Traité des Fardements et Confitures » (1552-1555)
« Les Prophéties » (1555-1557 …..)
« La Paraphrase de Galien » (1557)
Ainsi que des « Almanachs » publiés régulièrement durant une quinzaine d’années.
musée nostradamus
Respectant la ligne de conduite selon laquelle, un homme censé, attend d’être au couchant de sa vie pour écrire, et se consacrant à la transmission du savoir, comme ce fut le cas pour les humanistes de la Renaissance, il alla jusqu’à se mettre en danger pour transmettre ce savoir.

Le Musée installé dans ce lieu privilégié occupe une partie seulement de ce que fut sa maison et propose aux visiteurs, grâce à une visite audio-guidée de 45 minutes, de partir à la découverte de Nostradamus, médecin « astrophile » du XVIème siècle, esprit brillant, scientifique, philosophe, poète, visionnaire, côtoyant les plus grands de son époque : Rabelais, Catherine de Médicis, Charles IX, Adam de Craponne….
La conception moderne de la visite du Musée lui permet de s’adresser :
Aux divers types de public (sont en 5 langues ou texte papier en 17 langues).
Aux groupes (visites guidées sur réservation).
Aux scolaires (visites adaptées, dossiers pédagogiques).
Des expositions temporaires (documents originaux du XVIème siècle, objets…) mettent en évidence les diverses facettes du personnage ou de son époque pour permettre à tous les publics d’appréhender cette page d’Histoire déjà lointaine et un peu obscure.
Un espace Boutique-Librairie permet de prolonger la visite grâce aux souvenirs ou aux livres sérieux proposés sur le sujet.
Télécharger le bon de commande
Les animations nationales, Nuit Européenne des Musées, Journées du Patrimoine, etc, sont autant d’occasions de partenariats avec d’autres musées européens, avec nos villes jumelles, des universités ou grandes bibliothèques intéressées par les mêmes sujets ou désireuses de croiser des thèmes différents.

Centre Nostradamus
« Centre de Ressources pour l’étude et la transmission des savoirs XVème– XVIème siècles ».

A deux pas du Musée, dans l’Impasse de l’Ancienne Halle, ce Centre de Documentation et de Recherche, créé en 2006, se veut un pôle scientifique complémentaire du pôle touristique qu’est le Musée.
Il répond à la demande internationale d’un public de chercheurs, d’universitaires, d’étudiants, en quête de documents originaux, de sources attestées pour découvrir autour du personnage de Nostradamus, ce que fut « la transmission des Savoirs » à l’arrivée de la Renaissance en Provence.
L’acquisition en 2006, à New-york, d’une très importante collection de documents originaux grâce à des legs, et ses liens privilégiés avec la Bibliothèque de Lyon, ou la bibliothèque inter universitaire de médecine en font, aujourd’hui, un maillon incontournable de la chaîne du savoir, à l’image du maître des lieux.

Possibilité de visualiser les catalogues, les livres anciens et les livres modernes

Ce centre accueille de très nombreux ateliers pédagogiques, organise des journées de formation, des conférences, colloques, visites sur le terrain.
La tête dans les étoiles,
l’Enluminure imaginaire,
Les petites bêtes du jardin,
Le jardin de l’Apothicaire.

Située à Marseille, au cœur du Roucas Blanc, cette propriété dominant la Corniche Kennedy offre une vue exceptionnelle sur la mer. Le jardin de la Villa Santa Lucia présente un ensemble d’architectures et de décors en rocaille remarquables du XIXème siècle réalisés dans les années 1890 par le rocailleur Gaspard Gardini. Aujourd’hui ce jardin est composé de pins centenaires et d’une collection de végétaux méditerranéens et subtropicaux rassemblant de nombreuses espèces et essences rares.
Monument Historique classé.

Le jardin présente une collection de végétaux méditerranéens et subtropicaux rassemblant plus de 200 espèces, dont beaucoup d'essences rares.

Des visites guidées s’organisent sur rendez-vous tout au long de l’année pour des groupes ( à partir de 10 personnes) : Tarif : 11€ par personne.

Ouverture du 1er juillet jusqu’au 7 septembre 2026, les dimanches, lundis, mardis, mercredis et jours fériés de 8h à 14h .
Ouverture pour les Rendez-vous aux jardins (juin) et les journées Européennes du Patrimoine (septembre).


Possibilité de louer les jardins pour un événement, un séminaire, un tournage un photoshooting.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.

Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.
Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.

A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.

Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation.
Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.

Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.
Surface de l'exposition permanente : 5000

Musée de France depuis 2020
Monument historique depuis 2013

Bâtie sur la côte rocheuse de l'île de Ratonneau, à 15 min. à pied du port du Frioul, la maison des îles et du littoral surplombe la mer face à la corniche de Marseille.
Propriété du Conservatoire du littoral depuis 2013, elle a été restaurée pour devenir un espace muséal accessible à tous les publics. Sa réhabilitation a été engagée dans le respect des objectifs environnementaux du projet qui vise à valoriser le patrimoine naturel du Parc national des Calanques. Véritable vitrine des actions menées pour la gestion des îles de Marseille, La Maison des îles et du littoral est un lieu d'expositions (pérennes et temporaires) et un outil de sensibilisation. Elle accueille tous les visiteurs et notamment les scolaires et les associations locales pour découvrir les richesses et les enjeux de ce territoire.

Ouverture 202 - 27 Mai au 4 Octobre

Le château : une ancienne demeure devenue musée

Cette superbe bâtisse, musée de France, composée d’une façade monumentale du XIXe siècle accolée à un mas du XVIIIe siècle était la demeure de la famille Ambroy qui accueillit Alphonse Daudet lors de ses séjours en Provence. Daudet y fit des passages réguliers avec son épouse Julia à partir de 1863, sur l’invitation de ses cousins. Ce fut le décor de bon nombre de ses romans.

Devenu centre muséal dédié à l’histoire du village, le Château de Montauban présente aujourd’hui la préfiguration d’un vaste projet culturel dans lequel s’inscrit déjà l’exposition permanente Fontvieille, détour par le Moyen Âge dédiée aux découvertes archéologiques du territoire. Le parcours de cette exposition offre trois axes thématiques : les hommes et les lieux de pouvoir, la société et les activités économiques des villes et des campagnes, le domaine de l’invisible entre spiritualité et croyances populaires.

Sont présentés près de 350 objets archéologiques mis au jour sur le territoire de Fontvieille et aux alentours. Ils évoquent pour l’essentiel le souvenir de quotidiens modestes : outillage agro-pastoral, artisanats, tables de jeu, ciseaux, vaisselles en terre cuite… La scénographie fait une place importante à l’image au travers d’une très riche sélection de sources iconographiques inédites.

Sur 3 étages et 200m², 2 scènes pour accueillir des spectacles 100% stand-up et bonne ambiance !

Comedy Club tous les vendredis et samedis soir
Bar ouvert dès 19h avec musique live avant chaque show