Arles cet automne : 3 expos à glisser dans votre agenda

 Cet automne 2026 vous réserve une belle odyssée culturelle, entre Patti Smith, photographie et voyage textile. Suivez le guide, voilà plein de raisons de prévoir une sortie culturelle à Arles.

Ici, on ne fait pas que regarder. On écoute, on traverse, on se laisse happer.

Présentée à la Grande Halle de LUMA Arles, CORRESPONDENCES est née de plus de dix années d’échanges entre Patti Smith et Soundwalk Collective. Sons, films, poésie, archives et installations composent un parcours immersif où le visiteur choisit lui-même son chemin.

Au cœur du projet, des paysages fragiles : glaciers, déserts, forêts, zones humides, territoires marqués par les bouleversements climatiques ou l’histoire humaine. À ces paysages, Patti Smith répond par la voix, le chant et la poésie.

Pour sa présentation à Arles, l’exposition prend une dimension encore plus locale avec deux nouvelles œuvres consacrées à la Camargue. L’eau, les mythes, les transformations environnementales et la mémoire du territoire entrent directement dans le récit.

Le résultat est dense, sensible, parfois troublant. C’est la sortie culturelle à Arles à choisir si vous aimez les expos immersives, les expériences sonores et les créations qui sortent franchement du cadre.

À Arles, difficile de parler photographie sans passer par le musée Réattu. Et cet automne, il y a une bonne raison supplémentaire d’y retourner.

À partir du 7 novembre 2026, le musée dévoile un nouvel accrochage de sa collection photographique. Une collection pas tout à fait comme les autres : fondée en 1965 par Jean-Maurice Rouquette et Lucien Clergue, elle fut la première collection de photographie créée au sein d’un musée d’art en France.

Plus de 200 tirages originaux, réalisés par une cinquantaine de photographes, permettent d’en parcourir l’histoire. De la photographie humaniste française à la Straight Photography américaine, le regard change, les époques se répondent et l’image devient un véritable fil rouge dans les collections du musée.

Un rendez-vous qui tombe particulièrement bien dans une ville où la photographie est reine. 

Profitez-en pour pousser la visite jusqu’à la Galerie gothique du musée Réattu.

À partir du 7 novembre, elle accueille également Jacqueline Salmon. Entre intérieur et extérieur, une sélection d’œuvres de la photographe conservées dans les collections du musée.

Sous les voûtes de la galerie, ses images font dialoguer des espaces qui semblent, au premier regard, très éloignés : le ciel d’Arles et les cryptoportiques antiques, les portraits d’artistes et les lieux désertés, le chantier et la ruine.

Un jeu de passages entre le haut et le bas, le plein et le vide, l’humain et l’architecture qui trouve naturellement sa place au Réattu.

L'intérêt de cette double proposition ? Elle permet de voir d'un même mouvement une partie de l'histoire de la photographie et le travail singulier d'une artiste qui a posé son regard sur Arles.

Autre ambiance, autre voyage.

Au Musée de la Mode et du Costume Fragonard, Le voyage du Cachemire suit la trace d’un motif que l’on croit presque provençal tant il s’est installé dans les garde-robes régionales.

Son histoire commence pourtant bien plus loin, dans le nord de l’Inde. Là, les chèvres du Cachemire produisent une laine précieuse, travaillée depuis des siècles. Le fameux motif, appelé boteh en persan, évoque selon les interprétations un cyprès, une goutte ou encore une flamme.

Au XIXe siècle, les châles du Cachemire deviennent furieusement désirables en Europe. Ils séduisent les élégantes, nourrissent l’imaginaire orientaliste et inspirent très vite les manufactures françaises et britanniques. À Paisley, en Écosse, le motif prend même un nouveau nom.

L’exposition raconte surtout comment ce dessin voyage, se transforme et finit par s’ancrer dans les costumes provençaux. Imprimé, brodé, boutissé, travaillé sur le velours ou la dentelle, le boteh trouve ici une nouvelle vie.

Grâce aux collections des musées Fragonard, enrichies de nouvelles acquisitions et de pièces inédites, on comprend comment un motif venu d’Orient est devenu un véritable marqueur de l’identité textile provençale.