Arles : les expos à voir d'urgence

Au musée de la mode et du costume - Fragonard, l’exposition Costumes de lumière, En piste, sur scène et sur les podiums plonge dans l’univers du torero, entre héritage aristocratique et culture populaire. Né au XVIIIᵉ siècle, ce costume inspiré des habits de cour évolue avec le temps pour devenir une véritable signature visuelle. Au XIXᵉ siècle, avec Carmen de Bizet, la figure du toréador s’impose et, avec elle, ces silhouettes éclatantes, faites pour capter la lumière. L’exposition réunit des pièces rares venues de Madrid, mais aussi des créations de Christian Lacroix. Le couturier arlésien, fasciné par ces costumes aperçus dans les arènes, en a fait un élément fort de son univers.

Une expo à Arles qui mêle mode, spectacle et influences artistiques, sans jamais perdre de vue le geste et le détail.

Au musée départemental Arles antique, il y a une invitée qu’on ne voit pas tous les jours. La Vénus d’Arles. Une sculpture antique découverte ici même, en 1651, dans les ruines du théâtre antique. Une pièce majeure, inspirée de l’œuvre du sculpteur grec Praxitèle… et qui a depuis longtemps quitté la Provence.

Direction Versailles d’abord, puis le Louvre, où elle est restée pendant plus de deux siècles, installée tout près de la Vénus de Milo. Autant dire une habituée des grandes salles.

Et puis, pour un temps seulement, elle revient. C’est tout l’enjeu de l’exposition Le passage de Vénus : ramener cette figure emblématique là où elle a été découverte. Presque un retour aux sources. Face à elle, on ne regarde pas juste une statue. On regarde un morceau d’histoire qui a voyagé, changé de regard, traversé les époques.

Autour, l’exposition déploie un dialogue plus large : d’autres représentations de Vénus, de l’Antiquité à aujourd’hui — de Gustave Moreau à Andy Warhol — comme pour montrer à quel point cette figure continue de fasciner.

Le passage de Van Gogh en Provence, entre Arles et Saint-Rémy, fait partie des périodes les plus marquantes de son œuvre. C’est là que sa peinture évolue fortement, mais aussi que sa correspondance prend une place centrale. Ses lettres deviennent un espace de réflexion, presque un prolongement de son travail. L’exposition “À Vincent : un conte d’hiver” à la Fondation Vincent Van Gogh Arles, s’appuie justement sur cet héritage.

Plutôt que de retracer sa vie, elle propose un regard contemporain : une vingtaine d’artistes y présentent des œuvres pensées comme des réponses aux thèmes chers à Van Gogh, le paysage, la lumière, la couleur, mais aussi l’amitié ou la solitude. Le parcours s’organise ainsi comme une forme de dialogue, nourri par ces correspondances. À cela s’ajoutent plusieurs pièces importantes : deux toiles prêtées par le musée Van Gogh d’Amsterdam, une lettre originale adressée à Gauguin, ainsi que des extraits de ses écrits.