Le musée Granet, institution culturelle de la ville d'Aix-en-Provence, offre sur plus de 4 000 m2 une vaste traversée de la création artistique depuis l'Antiquité, les collections de peinture française (Les frères Le Nain, Ingres, Granet), nordique (Rembrandt, Rubens) et italienne (le maître de Flémalle) du XVIe au XIXe siècles jusqu'aux chefs-d'œuvre de l'art moderne et contemporain.

Le musée présente ainsi la magnifique donation Philippe Meyer " De Cezanne à Giacometti ". La salle dédiée à Cezanne abrite dix chefs-d'œuvre dont la récente acquisition, le Portrait d’Émile Zola.

En 2010, est venue s'ajouter pour 15 ans l'inestimable collection Planque. Celle-ci est constituée de près de 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et post-impressionnistes (Cezanne, Monet, Van Gogh, Degas) jusqu'aux artistes majeurs du XXe siècle tels Bonnard, Picasso, Braque, Léger, de Staël ou Dubuffet. Pour présenter l'essentiel de cette magnifique collection, le musée s'est agrandi dans la chapelle des Pénitents blancs, joyau de l'architecture aixoise du XVIIe siècle.

Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.

Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).

Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.

Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

Demeure de navigateurs au long cours, la Bastide Marin était au cœur d’un grand espace agraire où vignes et oliviers fournissaient des récoltes importantes.
Vous y découvrirez un patrimoine architectural de plus de quatre siècles: une maison de maître et une ferme. L'écrin naturel, restauré par les membres de l'association La Ciotat, Il Était Une Fois est un éco lieu qui abrite une ferme pédagogique. Il est également refuge LPO composé de plusieurs jardins aménagés, secrets et harmonieux.

La Bastide Marin est inscrite aux Monuments Historiques depuis le 4 mars 2013.
De glorieux navigateurs au long cours ont vécu ici durant des siècles. Ils bravaient les tempêtes, les épidémies et les pirates. Membres de l'ordre de Malte, leur bastide était hospitalière.
Lieu de villégiature estivale, de soin et de refuge lors des attaques maritimes, la Bastide Marin recèle de nombreux secrets.

Un patrimoine remarquable - seul vestige des temps glorieux du commerce maritime. Seule survivante des bastides de La Ciotat, la Bastide Marin possède une histoire riche et passionnante. Construite aux alentours de 1550, ses propriétaires étaient navigateurs au long cours et armateurs.

Propriété des familles Marin, bourgeois de la cité maritime au XVII siècle, la bastide sera au fil des siècles : Abeille, Portalis, Fabre et reviendra à la famille Marin au XIX siècle. Ses propriétaires vivaient des richesses du commerce maritime, ils géraient la cité (plusieurs consuls au fil des siècles, des armoiries et un grand patrimoine à La Ciotat et à Marseille).
Les héritières, malgré la volonté de sauvegarder la demeure seront contraintes de vendre à la commune de La Ciotat le 9 juillet 1992, pour régler les frais de succession. La Bastide et ses terres allaient alors s'endormir, oubliées puis squattées et martyrisées jusqu'en 2004.

Sauvetage de la Bastide Marin et restauration du patrimoine
L’association La Ciotat, Il Était Une Fois porte depuis 2004 le projet de restauration de la Bastide Marin et de son écrin naturel.
Forte de ses 600 bénévoles et son large partenariat, elle a pour objectif de mettre en valeur des périodes de l’histoire en encourageant la participation active de l’ensemble des citoyens. Elle participe à la valorisation et à la transmission des savoirs et des savoir-faire en préservant et restaurant le patrimoine naturel et bâti.

Un centre d’interprétation du matrimoine méditerranéen.
Le concept de matrimoine méditerranéen symbolise l’union entre la terre mère et la mer Méditerranée Mare Nostrum. Il rappelle aussi l’engagement des femmes tout au long des siècles.
En effet, la Bastide Marin est un lieu où terre et mer s’unissent pour ne former qu’un patrimoine. Demeure de navigateurs au long cours, elle était également au centre d’un grand espace agraire (10 hectares) où des vignes et des oliviers fournissaient des récoltes importantes.
Ici et autour de la Méditerranée, la terre et la mer sont au cœur des traditions ancestrales, du savoir et de la sagesse populaire, elles sont matrimoine.
Ce centre d’interprétation du matrimoine méditerranéen aura pour vocation de préserver et de transmettre aux visiteurs et aux jeunes générations, les techniques anciennes et les savoir-faire ancestraux par le biais d’espaces créés et scénarisés à des fins de médiation.

Une architecture remarquable
Préservée par deux micocouliers, dont l’un est plus que tricentenaire, la façade de la demeure est austère, fidèle à l’humilité qu’imposait l’ordre hospitalier, mais elle possède trois rangs de génoises dont le premier est inversé. Bâtie à la chaux, une calade finement ciselée accueille le visiteur.

Cette présentation, non exhaustive de la Bastide Marin illustre son riche patrimoine architectural.
Elle possède un grand nombre de mystères, l'association est encore loin d’avoir percé tous ses secrets.

Ses collections sont représentatives de la vie à Salon, de l’Antiquité au XXème siècle, à travers les époques dans des domaines aussi variés que l’archéologie, l’industrie des huiles et du savon, l’agriculture ou l’art religieux.

Salle Théodore Jourdan
Elles proposent une approche de l’œuvre du maître salonais et des paysages qui l’ont inspiré avec un ensemble de toiles, dont 19 de grand format, d’études et de dessins.

Il s’agit d’œuvres de la dernière période (1880-1908) de Théodore JOURDAN représentant des scènes du pastoralisme en Provence et particulièrement en Crau. Elles témoignent de la vie pastorale et des paysages de Crau et s’inscrivent dans le courant de la peinture naturaliste Provençale de la fin du XIXe siècle. Le peintre y revendique son attachement à la Provence comme le font à la même période les tenants du Félibrige avec Frédéric Mistral et ses amis poètes.

Surface de l'exposition permanente : 1800
Surface de l'exposition temporaire : 200

Tout au long de l’année des actions pédagogiques et culturelles en lien avec le parcours d’éducation artistique et culturelle de l’élève (PEAC) sont proposées aux élèves de la maternelle au lycée et se déroulent dans le musée ou Hors les Murs.

Renseignements : 04 90 44 14 73 / 04 90 56 22 36 / chateau.emperi@salondeprovence.fr

Le centre de documentation du Musée de l’Empéri, et du musée de Salon & de la Crau, est ouvert uniquement aux étudiants et aux chercheurs sur rendez-vous, du lundi au vendredi de 14h à 16h30.

Renseignements : 04 90 56 22 36 ou 04 90 44 72 85 / chateau.emperi@salondeprovence.fr

Le château de l’Empéri, avec ses cours, son Jardin des Simples et sa terrasse, est ouvert aux visiteurs tous les jours (sauf le mardi), de 10h à 12h et de 13h30 à 17h. Entrée libre et gratuite.

Le musée de l’Empéri et les salles Théodore Jourdan sont fermés jusqu’en mai 2026. Réouverture prévue à l’occasion de la Nuit des musées en mai 2026.

La Maison de Nostradamus est actuellement fermée.

Réouverture prévue en mai 2026, pour la Nuit des musées.

Ce musée municipal, créé en 1992, « Maison d’écrivain et de patrimoines littéraires » depuis 2006, se tient dans la maison que Michel de NOSTREDAME, dit NOSTRADAMUS (1503-1566), veuf d’un premier mariage, acheta en 1547 pour y fonder une nouvelle famille avec Anne PONSARD dont il eut 6 enfants.

C’est dans ce lieu qu’il paracheva tous ses ouvrages et qu’il finit ses jours quelques vingt ans plus tard, en 1566.
Après plus de cinq siècles, certains de ses ouvrages sont restés célèbres:
« Le Traité des Fardements et Confitures » (1552-1555)
« Les Prophéties » (1555-1557 …..)
« La Paraphrase de Galien » (1557)
Ainsi que des « Almanachs » publiés régulièrement durant une quinzaine d’années.
musée nostradamus
Respectant la ligne de conduite selon laquelle, un homme censé, attend d’être au couchant de sa vie pour écrire, et se consacrant à la transmission du savoir, comme ce fut le cas pour les humanistes de la Renaissance, il alla jusqu’à se mettre en danger pour transmettre ce savoir.

Le Musée installé dans ce lieu privilégié occupe une partie seulement de ce que fut sa maison et propose aux visiteurs, grâce à une visite audio-guidée de 45 minutes, de partir à la découverte de Nostradamus, médecin « astrophile » du XVIème siècle, esprit brillant, scientifique, philosophe, poète, visionnaire, côtoyant les plus grands de son époque : Rabelais, Catherine de Médicis, Charles IX, Adam de Craponne….
La conception moderne de la visite du Musée lui permet de s’adresser :
Aux divers types de public (sont en 5 langues ou texte papier en 17 langues).
Aux groupes (visites guidées sur réservation).
Aux scolaires (visites adaptées, dossiers pédagogiques).
Des expositions temporaires (documents originaux du XVIème siècle, objets…) mettent en évidence les diverses facettes du personnage ou de son époque pour permettre à tous les publics d’appréhender cette page d’Histoire déjà lointaine et un peu obscure.
Un espace Boutique-Librairie permet de prolonger la visite grâce aux souvenirs ou aux livres sérieux proposés sur le sujet.
Télécharger le bon de commande
Les animations nationales, Nuit Européenne des Musées, Journées du Patrimoine, etc, sont autant d’occasions de partenariats avec d’autres musées européens, avec nos villes jumelles, des universités ou grandes bibliothèques intéressées par les mêmes sujets ou désireuses de croiser des thèmes différents.

Centre Nostradamus
« Centre de Ressources pour l’étude et la transmission des savoirs XVème– XVIème siècles ».

A deux pas du Musée, dans l’Impasse de l’Ancienne Halle, ce Centre de Documentation et de Recherche, créé en 2006, se veut un pôle scientifique complémentaire du pôle touristique qu’est le Musée.
Il répond à la demande internationale d’un public de chercheurs, d’universitaires, d’étudiants, en quête de documents originaux, de sources attestées pour découvrir autour du personnage de Nostradamus, ce que fut « la transmission des Savoirs » à l’arrivée de la Renaissance en Provence.
L’acquisition en 2006, à New-york, d’une très importante collection de documents originaux grâce à des legs, et ses liens privilégiés avec la Bibliothèque de Lyon, ou la bibliothèque inter universitaire de médecine en font, aujourd’hui, un maillon incontournable de la chaîne du savoir, à l’image du maître des lieux.

Possibilité de visualiser les catalogues, les livres anciens et les livres modernes

Ce centre accueille de très nombreux ateliers pédagogiques, organise des journées de formation, des conférences, colloques, visites sur le terrain.
La tête dans les étoiles,
l’Enluminure imaginaire,
Les petites bêtes du jardin,
Le jardin de l’Apothicaire.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.

Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.
Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.

A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.

Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation.
Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.

Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.
Surface de l'exposition permanente : 5000

Musée de France depuis 2020
Monument historique depuis 2013

Bâtie sur la côte rocheuse de l'île de Ratonneau, à 15 min. à pied du port du Frioul, la Villa Marine surplombe la mer face à la corniche de Marseille.
Propriété du Conservatoire du littoral depuis 2013, elle a été restaurée pour devenir un espace muséal accessible à tous les publics. Sa réhabilitation a été engagée dans le respect des objectifs environnementaux du projet qui vise à valoriser le patrimoine naturel du Parc national des Calanques. Véritable vitrine des actions menées pour la gestion des îles de Marseille, La Maison des îles et du littoral est un lieu d'expositions (pérennes et temporaires) et un outil de sensibilisation. Elle accueille tous les visiteurs et notamment les scolaires et les associations locales pour découvrir les richesses et les enjeux de ce territoire.

Le site vous accueille dans ses 2 000 m² pour un cheminement à la découverte de la Légion et de ses légionnaires depuis sa création en 1831 jusqu'à nos jours.

Le musée organise périodiquement des expositions d’œuvres consacrées à la Légion et aux légionnaires. De nombreux grands artistes ont fait partie des rangs de la LE.

Une boutique du musée proposant des souvenirs, des ouvrages et du vin du domaine du Capitaine Danjou produit par d’anciens légionnaires et dont la vente permet le financement de l’entraide légionnaire.

Pour les chercheurs, les universitaires, ou tout simplement pour les passionnés en quête d'informations plus pointues, le centre de documentation de la Légion étrangère, donne accès à des ouvrages et documents de référence, variés et exhaustifs.

Le projet de musée est né de la rencontre entre Odile Pascal qui a collectionné toute sa vie avec sa mère Magali des costumes arlésiens et Anne, Agnès et Françoise Costa qui dirigent la maison Fragonard. La collection de leur mère, Hélène Costa, avait initié la création du Musée Provençal du Costume et du Bijou à Grasse en 1997. Juste avant le décès de Magali Pascal, les soeurs Costa s'étaient engagées à acquérir l'ensemble de la collection arlésienne pour lui donner un écrin d'exposition et un lieu de conservation et faire vivre l'oeuvre d'une vie rassemblant l'histoire de la mode arlésienne dans tous ses aspects.

Entièrement rénové dans le respect de son origine architecturale et historique, le bâtiment retrouve ses volumes des XVIIe et XVIIIe siècles. Connus notamment pour la réalisation du musée Yves Saint Laurent à Marrakech, le duo d'architectes Karl Fournier et Olivier Marty (Studio KO) signe la magnifique réhabilitation et scénographie du musée, où se marient parfaitement l'enveloppe historique et leur talent contemporain, faisant écho aux collections de modes et de costumes qui y seront présentées, datant pour les plus anciennes de du XVII ème siècle.

Un musée numérique en plein cœur d'un monument historique : la Chapelle Sainte-Anne.

C'est quoi une Micro-Folie ?

Inspirée des emblématiques Folies du parc de la Villette, sculptures en métal égayant le parc de leur vif habit rouge créées par l'architecte Bernard Tschumi (on parlera de rouge Tschumi) la Micro-Folie est un dispositif innovant, porté par le Ministère de la Culture et coordonnée par la Villette depuis 2017.

Lieu de vie culturel, intergénérationnel, convivial et gratuit, véritable galerie d'art numérique, la Micro-Folie permet de découvrir, à côté de chez soi, les trésors des plus grandes institutions nationales et de toutes les institutions partenaires numérisées en très haute définition.

En rendant accessible l'histoire de l'art et les expositions, la Micro-Folie est un tremplin vers le patrimoine et une passerelle vers la porte d'entrée des musées.

Un musée numérique et un espace réalité virtuelle

La Micro-Folie de La Ciotat est articulée autour de son musée numérique. Créé grâce à la participation de 12 établissements nationaux fondateurs, le musée numérique s'enrichit chaque année de 3 à 4 nouvelles collections, chacune composée en moyenne de 250 à 400 chefs d’œuvre. Avec actuellement 12 collections et pas moins de 3000 œuvres, ce musée, disponible en plusieurs langues et très simple d'accès, peut être une première étape avant de visiter les institutions voisines.

Pour compléter l'offre culturelle du musée numérique, la Micro-Folie de La Ciotat offre également un espace de réalité virtuelle qui propose une sélection de contenus immersifs à 360° : documentaires, spectacles..

Trois modes de visite

Mode collection

Le mode collection permet de laisser le musée numérique en libre accès à tous. Chacun peut suivre sa propose navigation, entre l'écran et sa tablette, en lisant les cartels conçus par les conservateurs des musées, en découvrant les secrets des tableaux, en jouant..

Mode conférencier

Le mode conférencier permet d'organiser des visites thématisées et programmées pour les groupes. Véritable outil d'éducation artistique et culturelle, le musée numérique devient un support de médiation incroyable pour les professeurs, les animateurs ou les médiateurs.

Mode sélection

Le mode sélection permet de donner vie aux médiations émanant des Micro-Folies en proposant en libre accès des listes d’œuvres à composer soi-même.

Les médiateurs de la Micro-Folie peuvent réaliser une sélection d’œuvres en lien avec une thématique souhaitée et recevoir les groupes pour des médiations personnalisées sur créneaux de réservation.

Depuis avril 2014, le parc Saint-Mitre abrite les services administratif et pédagogique du muséum, mais en l'absence de salles d'expositions, les collections ne sont plus visibles. Elles sont étudiées et conservées dans un autre lieu en attendant d'être à nouveau présentées au public. Les activités du Muséum restent malgré tout importantes : des ateliers pédagogiques pour les scolaires et les non scolaires, des manifestations nationales telles la Fête de la nature au mois de mai, la Fête de la science au mois d'octobre, des expositions hors les murs, des conférences tous les mois et des inventaires naturalistes.
Autant d'occasions de faire connaître au plus grand nombre ce riche patrimoine qui constitue notre territoire.

Créé en 1838 par l'achat d'une collection d'oiseaux, le Muséum d'Histoire Naturelle compte aujourd'hui près de 470 000 spécimens dans tous les domaines des sciences naturelles : la zoologie, la paléontologie, la botanique et la géologie, en passant par la préhistoire et l'ethnologie. Le Muséum , grâce à ses fouilles, est à l'origine de nombreuses découvertes scientifiques dont Arcovenator escotae, un grand dinosaure carnivore inconnu jusqu'ici en Europe.
Surface de l'exposition permanente : 500
Surface de l'exposition temporaire : 100